Di solito, quando si accomunano due dischi in una recensione, i musicisti storcono il naso. Sbagliando, perché, soprattutto in rete, chi va a cercare informazioni su uno dei due dischi viene automaticamente a sapere anche dell`altro, con evidente vantaggio per entrambi. Chiaramente i criteri che portano a trattare insieme quei due, o più, dischi non sono sempre intelligibili, avendo origine nella mente del recensore, ma anche il contenuto delle recensioni nel 99% dei casi soffre dello stesso difetto, quindi da parte mia il nullaosta alle recensioni cumulative è da sempre assicurato.
In questo caso, poi, credo ci sia poco da eccepire, avendo i due dischi molti punti di contatto, ad iniziare dal fatto che in entrambi i casi si tratta di improvvisazione radicale proposta da due trii a composizione internazionale (due svizzeri e un tedesco nel primo e due italiani e un inglese nel secondo). Che dire poi delle confezioni, molto minimali, che nel frontespizio presentano in entrambi i casi uno sfondo verde con semplicemente riportati i cognomi dei musicisti e il titolo dei dischi!!!!
Accanto alle similitudini, chiaramente, ci sono comunque anche notevoli differenze.

Il trio formato da Studer, Zimmerlin & Kimming presenta una formula - violino, contrabbasso e violoncello - che proprio in Svizzera aveva avuto qualche anno fa una splendida riuscita con lo String Trio composto da Hans Burgener, Barre Phillips & Martin Schütz. “Erzählend Nah” contiene due CD - il primo registrato in concerto e il secondo in studio - ben rappresentativi di quelli che sono gli interessi dei tre, musicisti di provenienza non jazzistica approdati all'improvvisazione allo scopo di satollare la loro voracità di musica contemporanea. Nei due CD non si nota nessuno scollamento fra le più meditate registrazioni di studio e lo spontaneo fluire dei suoni. Il tutto, vista la glacialità tutta teutonica che permea il disco, ha l'aspetto di una miracolosa fioritura multicolore.

Il trio Sanna / Ricci / Turner ha radici che affondano più decisamente nella tradizione jazzistica, e anche la formazione a base di chitarra, strumenti a fiato e batteria sposta il bilancio in quella direzione. In alcuni momenti, più che una fioritura, viene da pensare a un vero e proprio bombardamento di suoni. Una tempesta che ti investe in faccia come da migliore tradizione della musica improvvisata europea, Brötzmann docet, e/o afroamericana, Shepp e Ayler. In aggiunta ci sono i cluster della chitarra a dare ulteriore movimento a un disco che, comunque, sarebbe già sufficientemente tumultuoso anche senza questo gadget. Coloro che avevano apprezzato il precedente “I segnali della ritirata” del 2005 - e chi non l`aveva apprezzato! - probabilmente sono già alla ricerca di questo nuovo capitolo del trio. Per chi non l`aveva ascoltato è giunto il momento di rimediare.