«The digital electronic sound body in Virus #3 has the task of doing exactly what it does best: the precise execution of an algorithm. The instrumental sound body also has the task of doing what it does best: the imprecise execution of an algorithm.»
Nella musica dell`austriaca Elisabeth Schimana sembrano convergere le radici seriali, le accezioni aleatorie di Cage e quelle algoritmiche di Xenakis.
I suoi Virus sono un ciclo di composizioni divise in tre tipologie: live electronics, quale soggetto costante, e un gruppo, due gruppi o un insieme di strumenti quali elementi variabili. Da qui la classificazione in #1, #2 e #3. Cambiando il tipo di strumentazione utilizzata v`è poi una ulteriore suddivisione in .1, .2, .3 etc, esemplificata in questo CD da Virus #1.2, con il pianoforte di Manon-Liu Winter, e Virus #1.3, con le percussioni di Igor Gross. Il terzo Virus qui incluso appartiene alla terza tipologia e vede schierata la RSO (ORF Radio-Symphonieorchester) di Vienna, per un totale di 23 esecutori. Quindi le possibili combinazioni virali tendono praticamente all`infinito, e mi fanno pensare ai “Number Pieces” di Cage o, in maniera meno stretta, alle “Sequenze” di Berio.
Si tratta di composizioni basate sui contrasti: fra le elettroniche e lo strumento / gli strumenti utilizzati, fra il suono di questi e le risonanze prodotte oltrechè fra quelli inerenti al corpo dello stesso strumento utilizzato. In Virus #1.3, ad esempio, le elettroniche dell`autrice si incuneano nel dualismo createsi fra il suono sordo dei timpani, o di altri tipi di tamburo, e quello tintinnante delle piccole percussioni metalliche. Lo sviluppo è di tipo circolare e prevede al centro una spettacolare azione a tempo di marcia. Anche per la versione 2 di Virus #1 si potrebbe parlare di percussioni, dal momento che in tale guisa viene utilizzato il piano da Manon-Liu Winter, ma qui i contrasti sono determinati da come vengono usufruite le varie parti che costituiscono il soggetto sonoro. Virus #1.2 è anche la composizione dove appare in modo piuttosto evidente il contrasto suono / silenzio. In Virus #3.0 il gioco è invece chiaramente più complesso, andando gli intarsi a coinvolgere strumenti a corda, strumenti a fiato e percussioni. Proprio in questa fase mi sembra di cogliere anche qualche riferimento alla scuola espressionista viennese, ma la seconda parte evolve a sorpresa verso uno spesso bordone cacofonico.
Lungi da me il sostenere che si tratti di musiche rivoluzionarie, ma se siete interessati alla musica contemporanea di derivazione seriale / post-seriale l`acquisto è senz`altro consigliato.